آخر تحديث

Monday, 03 January 2011

دانوب /مدرسة الدانوب:
 مجموعة من القرن السادس عشر من الفنانين الذين رسموا على ضفاف نهر الدانواب ، ومن بينهم ألبرت ألتدورفر والشاب لوكاش كراناش ، كانت لوحاتهم واقعية لكن رومانسية في طبيعتها لكنها مهمة.

دنهاخ /مدرسة دنهاخ الفنية:
أُسست هذه المدرسة الفنية عام 1860 في مدينة دنهاخ " لاهاي "، وقد ضمّت العديد من الأسماء الفنية التي تنتمي إلى أعمار وخلفيات متنوعة. وقد اتجه فنانو هذه المدرسة إلى الطبيعة، والهواء الطلق، تماماً كما فعل جماعة " باربيزون " واتخذوا من الرسم الحر طريقة لهم. ومن أبرز الأسماء التي ساهمت في تعزيز مكانة " مدرسة دنهاخ " داخل هولندا وخارجها نذكر جوزيف إسرائيلز، فيلم مارس، ياكوب مارس، فيلم دو زفارت، هندريك فيلم ميزداخ، بول جي. سي. غابريل، بيرنارد. جي. بلومرز، هندريك .جي. فيسنبرُخ، يوهانز بوزبوم، فيلم رولوفز، أنتون موف، و ديفيد. أي. سي. آرتز. وقد استمرت هذه المدرسة حتى عام 1900، ثم بدأت بالانهيار، وانتهت المدرسة بموت الفنان هندريك فيلم ميزداخ عام 1916.

دادائية /الدادائية: [Dadaists]

عرفت الدادئية كأسلوب عمل بخلط الرسم مع عناصر مستمدة من البيئة المحيطة ولصق الكولاج (الأوراق اللاصقة) كأوراق الصحف والمجلات والصور الجاهزة، وقد كان النموذج الذي تقع عليه العين يأتي بالأولوية (علب الفاكهة، المنظفات، قطع الغسالات، المصابيح الكهربائية، فرش تمشيط الشعر، صنابير الماء، لوازم السباحة، الآلة الكاتبة.. الخ).
أضحى كل عنصر في مقام رفيع واعتبرته الدادئية أسلوب ثقافة يعكس انطباعا في حالة الوجود اليومي (إذا كل شي ولا شي في نفس الوقت).

رسم عملي /الرسم العملي: 
هو الاسم الشعبي للتعبيرية التجريدية التي عرفت في الأربعينات لدي الأمريكي جاكسون بولوك  فالرسم كان يهبط في لوالب علي اللوحة من الفرشان أو العلبة مع عدم التفكير بحركة الذراع واليد  والفنان يبدو أنه يستغل ويطور الأنماط التي تتاح له من خلال عشوائية هذه الحركة والانسكاب للألوان . 

روكوكو /الروكوكو:

أسلوب فني من القرن (18) نشأ في البلاط الملكي بفرنسا رداً على ثقل الشكل الذي اتخذه فن الباروك في أواخر عهده.

وكلمة "روكوكو" ربما مشتقة من اللغة الفرنسية لمعنى لأعمال الصدف "روكالي" Rocaille . وأول ما تم تبنيه في الزينات الداخلية، وتميز بألوان ناعمة ولطيفة، والتواءات رشيقة. كما تميز مزاج هذا الأسلوب الفني في تلك الفترة بالإضاءة والابتهاج لدي الفنانين مثل "بوشر"، و"فراغونار". كانت عبقرية الفنان "واتو" أكثر حدة ونبلاً مع أنه ساير تيار الروكوكو.

رسم ميتافيزيقي /الرسم الميتافيزيقي: 
هذا التعبير أطلق علي الرسومات الغربية الشبيهة بالحلم للفنان جورجيو دو تشيريكو ، ولوحاته في ما بعد 1910 كانت تبشر بالسريالية ، وهي موازية في عملها لفنان آخر إيطالي هو كارلو كارا. 

رفائيلية /ما قبل الرفائيلية: 
 مجموعة من الفنانين الانكليز اجتمعوا عام 1848، وكانوا يوقعون أعمالهم بالأحرف BRB (أخوية ما قبل الرفائيلية). وقد لخصوا مثلهم الأعلى في  استعادة فن الرسم إلى ما اعتبروه نقاء الفن ووضوحه، كما كان قبل رفائيل، أي قبل افتتاح عصر التقاليد اللاحقة للفن الأكاديمي. أعمال هؤلاء الفنانين وهي غالبا حول موضوعات إنجيليه أو قصصية كانت موضحة جيدا وبألوان صارخة.
وأبرز هؤلاء كان د.ج. روسيتي، وجون إيفريت ميليه، وهولمان هنت. وقد استمروا معاً لبضع سنوات، لكنهم أثروا في عدد من الفنانين الانجليز أهمهم فورد مادوكس براون .

 رقمية /الصورة الرقمية:
الصورة الرقمية هي الصورة المعا لجة عن طريق جهاز الكمبيوتر والتي يتعامل معها الجهاز عن طريق تقسيم الصورة إلى آلاف النقط اللونية التي تشكل الصورة التي يمكن معالجة كل نقطة على حدا وبذلك تتاح لك القدرة على السيطرة على الصورة بشكل دقيق جدا ويتم إدخال الصورة إلى الجهاز عن طريق الماسح الضوئي (السكانر) أو عن طريق رسم العناصر بفرشاتك الموجودة داخل الجهاز وادواتك الموجودة على الشاشة.

رقمية /اللوحة الرقمية الفنية:
اللوحة الفنية الرقمية التشكيلية هي اللوحة التى تحتوى على مجموعة من الصور الرقمية أو بعض الخطوط المرسومة بالإضافة إلى الخلفيات التي يتم الرسم عليها ومزجها مع الصور لتكون اللوحة وهي التي يتم معالجتها رقميا لتكون في النهاية عمل فني تشكيلي.

رشام:

هو الشخص الذي يقوم بعمل الرواشم، وهي الرسومات التي يتم طبعاتها من لوحات خشبية منحوتة. وتسمى عملية نحت الرسومات على الألواح الخشبية: الرشم.

زخرفة /الزخرفة:

في بعض جهات العالم الإسلامي كتركيا والهند وفارس استعملت في تزيين الكتب بعض المنمنمات التي تشخص بشراً أو حيواناً، أو التي تعرض بعض مشاهد الحياة اليومية، أو التي تصف الحروب، أو تكشف عن بعض الأوضاع الخاصة المعبرة بعمق عن طبيعة الحياة الاجتماعية والثقافية وعن التخيل الفردي والجماعي لعصر ما.
وتشكل بعض تلك المنمنمات تحفًا فنية حقيقية، بل تعد دراستها استجلاء لأحد المظاهر الخاصة للإبداع الإسلامي.
وانطلاقًا من القرن الهجري الثاني اكتملت الأشكال والقواعد الجمالية لفن المخطوطات الإسلامي، التي تتجلى في تصميم مضبوط؛ حيث تتحابك الخطوط في نظام يتعالى على الواقع، أما تنظيم هذه الغزارة الزخرفية فيماثل سمفونية تتشكل توليفتها من ثلاثة عناصر:
الـزخرفة الهندسية
الزخرفة الكتــابية
الزخارف النبــاتية
وتمتزج هذه العناصر، إلى حد فائق من الكمال والبهاء، بعناصر أخرى كالتذهيب والتلوين مترجمة بذلك ما يختلج في أعماق الفنان ومعبرة عن الانفعال التقليدي للقارئ.
وهكذا تنتظم هذه العناصر الثلاثة في ديناميكية، وحسب قواعد رياضية بحيث تتناسق وتملأ الأرضية بدقة بينما يوضع في الفراغات القليلة المتبقية الذهب والألوان التي تضفي جمالا خاصًّا على الرسم الأصلي.  عن موقع اسلام أون لاين

سوبرماتزم /السوبرماتزم:
السوبرماتزم (ٍSuprematism) حركة من حركات الفن التشكيلي أسسها في موسكو الفنان "كاسمير ماليفيتش" (1878-1935) في العام 1913، واستمرت موجتها حتى عشرينيات القرن العشرين، ولكنها لم تختف قبل أن تضع أساس كل فنون التجريد الهندسية اللاحقة التي تدين لها بالكثير. دافعت هذه الحركة عن فن تجريدي خالص أساسه عناصر الدائرة والمستطيل والمثلث البسيطة. وكان أول نتاج لها لوحة تمثل مربعا أسود كاملا على أرضية بيضاء. وانضم إليها عدد من الفنانين من أمثال رودشنكو و رزاندوف وليسلكي. منابع هذه الحركة متعددة، فقد تمثل مؤسسها الفن الطليعي الذي كان شائعا في أوروبا الغربية آنذاك في العقد الذي سبق الحرب العالمية الأولى وأبرز قياداته: الانطباعية و التعكيبية، والمستقبلية. وأطلق بيانه الأول خلال آخر معرض للمستقبليين في بتروغراد في ديسمبر من العام 1915 تحت عنوان: "من التكعيبية إلى السوبرماتزم في الفن: نحو واقعية جديدة وإبداع خالص.. وتمت إعادة نشر هذا البيان بعد توسيعه في العام 1916. والترجمة الراهنة مأخوذة عن كتاب "مقالات ماليفتش في الفن" إعدادت أندرسون، كوبنهاجن، 1969.

سريالية /السريالية: 
 هي الاتجاه الأسلوبي الذي ساد الفنون بأوروبا خلال العشرينات والثلاثينات، وللسريالية جذور في الدادائية والتصوير الميتافيزيقي لدي "دوشيريكو" واستقت مباشرة من تجارة الشعراء، كان رائد السريالية أندريه بريتون الذي رسخ تحرر الصور والطاقة في اللاوعي باعتبارهما الاهتمام الأول للحركة. 
وكان هناك تياران رئيسان فيها: بلاغي وتجريدي، لكن كلا الاتجاهين استخدما المؤثرات العارضة والميكانيكية وتجاهلا الأعراف الأخلاقية والجمالية، وذلك وصولاً إلى واقعية جديدة مستقلة بذاتها، ومن أهم دعاة السريالية كان بيكاسو، وماكس إيرنست، وجوان ميرو، وسلفادور دالي، ومن أهم الأفلام السريالية المثيرة للجدل كانت أفلام لويس بونويل. 

سلوكية /السلوكية: 
 هم بالتحديد الأسلوب الفني الذي نشأ في إيطاليا خلال القرن 16، وقد تميز بالبحث عن الجديد في مقابل التقاليد الخاصة بعصر النهضة التالي الذي أدي إلى تقديم نسب مبالغ فيها للجسم البشري ، ووقفات معقدة وتراكيب غير متناظرة، النحات بنفنيتو سيلليني والرسام البردنزينو عملاً في هذا الاتجاه، لكن أبرز ممثليه هو ألغريكو. 

سوفوماتية /السوفوماتو (الضبابية)
بعد التطور الذي لحق الفنون عامة والفن التشكيلي خاصة في أواخر القرن 14 وبداية القرن 15 الميلاديين ومنذ أن أطلق فنانون بعينهم شرارة التطوير مثل جوتو بوندوني وتحررت الفنون اللونية شيئا فشيئا من آثار تزمت الامبراطورية الشرقية ونبذت جانبا سيطرة الأيكينوجرافيك الشرقي علي فنها أصبح من الواضح أن الفن التشكيلي يتجه نحو التجريب ليشكل ثورة بالمعني الحقيقي.
في البداية يجب أن نعترف بأن السوفوماتو أو الضبابية لم تكن مدرسة بالمعني المتعارف عليه بل كانت تقنية ومذهب مستقل عبر عن ذاته فأصبح اتجاها شديد التأثير رغم صعوبته ورغم انه لا يستطيع أن يمارسه إلا فنانون محترفون قضوا وقتا كبيرا في التدريب والممارسة والإنتاج ولقد نشأت هذه التقنية في ظروف اشد ما تكون حساسية ورقي حيث رعت فلورنسا الفن التشكيلي بشكل يقرب من رعاياتها للمقدسات حتي اننا نستطيع ان نقول ان الفن التشكيلي كان لفلورنسا بمثابة (سانتا ماريا ديلا فلوري) اي السيده العذراء صاحبة الزهور وهي القديسة الحامية لمدينة فلورنسا الشهيره بزهورها (فلورنسا تعني مدينة الزهور) فنجد أسرة ميديتشي الشهيرة ترعي الفن والفنانين كما نجد البحث عن الريادة الفنية هو دأب فلورنسا ومجلسها الشعبي، من هنا نشأت شخصيات مثل ليوناردو دافنشي الذي ابتدع في ظل هذه الظروف هذه التقنية الرائعة والغريبة والتي صارت اتجاها فنيا شديد القوة فيما بعد، هي ببساطة أنه ثار علي تقنية التدرج في الضوء والظل (الكياروسكورو) وقدم تقنيه تنتقل في التدرج اللوني بدون حدية أي أنه استغني عن الخطوط المحوطة للشكل المرسوم في اللوحة وأصبحنا نشعر بامتزاج أشخاص اللوحة مع عناصرها اللونية الأخري من هنا جاءت شهرة اللوحة العالمية "الجوكاندا" أو الموناليزا، والتي اشتهرت شهرة كادت أن تدفن معها إبداعات دافنشي الحقيقية ويكمن نجاحها في انها كانت تمثل اول عمل فني يتبع تقنية "السوفوماتو" ويثور علي تقنية "الكيارسكورو"، من هنا قال عنها النقاد إنها نقطة فاصلة في عالم الفن التشكيلي حيث بدا معها عصر السوفوماتو.
إننا نجد الجوكاندا تطل علينا وكأنها خرجت من حلم علي أنه من المؤكد ان دافنشي قد بدأ بالعكس من الناحية التقنية حيث بدأ بوضع الألوان واستخلاص الشكل منها، إن السوفوماتو التي ابتدعها دافنشي وسار في دربه العديد من الفنانين مثل الأرمني هاجوب شاوارش صاحب اللوحات الشهيرة للكتاب المقدس.  [باسم توفيق - الراية القطرية]

سيميفوتغرافيك / السيميفوتغرافيك
تعتبر مدرسة السيميفوتغرافيك من أهم مدارس الفن الحديث التي تعبر عن منظور قوي ومتميز للرؤيا التشكيلية من حيث الشكل والمضمون حيث تفترض وجود فكرة مزجية بين الفوتوغرافيا كجزء تكويني وبين الرسم باللون وأحيانا بين التكوين ايضا، هذه الفكرة المشتركة قد تصل إلي حد استخدام المعادل الفوتوغرافي كنوع من انواع الشرح للفكرة أو تكاملها كما انها تكون في أحيان كثيرة نوع من الإسقاط داخل اللوحة حيث تعبر عن نوع من الكسر الدراماتيكي داخل الفن التشكيلي وتقول اليزابيث بيريرا وهي إحدي رواد هذا الفن (نحن نستخدم الفوتوغرافي كنوع من التعبير الذهني والفلسفي عن اسقاط معاصر ونحن ايضا نقدم نوعا من حداثة الشكل لنوسع دائرة التعبير ليتسني لنا خلق مساحة أكبر في التعبير عن أنفسنا).
ولقد نشأت المدرسة في باريس عام 1976 حينما أقام الفنان اليوغوسلافي الشهير ماركوس ريهاني معرضا كبيرا قدم فيه نوعا من الخلط التشكيلي المنظم بين الفوتوغرافيا والرسم بخامات مختلفة مثل الجواش والزيت وغيرها وكان المعرض يعبر بشكل واضح عن ويلات الحرب الأهلية ولاقي نجاحا منقطع النظير.
وكان ريهاني أستاذا شهيرا بإحدي مدارس الفن التشكيلي بباريس وانتشرت فكرته بشكل ملحوظ حيث اصبح لها أتباع في كثير من دول العالم مثل ألمانيا حيث كرر هاينريش رينه التجربة من خلال عمل جداري شهير في احدي مناطق برلين الشهيرة أطلق عليه (أنا والحرب والصور ) وكان عبارة عن عمل وثائقي تشكيلي عن الحرب العالمية الثانية استخدم فيه 12 ألف صورة فوتوغرافية لأطفال وشباب فقدوا في الحرب.
بعد ذلك طور الفكرة الفنان الألماني هانز بيتر زيمر حيث قدم أعمالا متميزة تخلط بين الفوتوغرافيا والتصوير مثل لوحة صرخة طفل التي تعتبر مثالا مكتملا بين الفوتوغرافيا والتصوير بل والتشكيل الخطي ولقد حصدت جوائز عديدة في بينالي باريس الدولي وسيمبوزيوم موسكو.   [الراية]